Les carteres de disseny de moda són una manera important perquè els dissenyadors mostrin la seva creativitat i habilitats, i l’elecció del tema adequat és crucial. La moda és un camp canviant, amb noves tendències de disseny i inspiracions creatives que sorgeixen cada any. L’any 2024 s’estrena en una nova revolució de moda. Des de la sostenibilitat fins a la innovació tecnològica, des de la diversitat cultural fins a la personalització, el disseny de la moda el 2024 mostrarà canvis i desenvolupaments més emocionants.
En aquest món de la moda que canvia ràpidament, no només podem veure el pensament innovador dels dissenyadors, sinó que també sentim els aspectes socials, tecnològics, culturals i altres de la influència. Aquest article explorarà les noves tendències en el disseny de la roba el 2024 i mirarà la direcció de la moda en el futur.
1. Moda sostenible
La moda sostenible es refereix a un model de moda que minimitza els impactes ambientals i ambientals negatius durant la producció, el disseny, les vendes i el consum. Destaca l’ús eficient dels recursos, les emissions de carboni més baixes de la producció, la reutilització de materials i el respecte pels drets laborals. Aquest model de moda pretén promoure l’harmonia entre les persones i el medi ambient, així com la responsabilitat de les generacions futures.
(1) Augment de la consciència mediambiental: les persones estan sent més conscients de l'impacte de la indústria de la moda ràpida sobre el medi ambient, de manera que estan més inclinats a triar marques i productes conscients del medi ambient.
(2) Suport de regulacions i polítiques: Molts països i regions han començat a desenvolupar regulacions i polítiques per promoure el desenvolupament de la moda sostenible.
(3) Canvis en la demanda del consumidor: més consumidors estan prenent consciència de l'impacte dels seus comportaments de compra sobre el medi ambient i la societat. És més probable que donin suport a marques que adopten pràctiques respectuoses amb el medi ambient.
(4) Avenços en tecnologia: L’aparició de les noves tecnologies ha facilitat la moda sostenible. Per exemple, el disseny digital de tecnologia d’impressió 3D pot reduir el consum de recursos, les fibres intel·ligents poden millorar la durabilitat de la roba.
Mata Durikovic és candidata al premi LVHM Green Trail i guanyador de diversos premis. La seva marca té com a objectiu productes de luxe totalment sostenibles que es degradin en materials individuals i siguin fàcils de reciclar. Ha estat explorant materials bioplàstics, com ara bioplàstics a base de midó/fruita i gelea, per convertir-los en un teixit comestible anomenat "cuir de cristall bioplàstic": una consistència similar al cuir que serveix com a alternativa de cuir.
I va crear cuir de cristall bioplàstic amb 3Dbrodats. L’explosiva barreja de cristalls reciclats de Swarovsly amb la tecnologia de ganxet de residus zero, l’expressió empeny els límits de la sostenibilitat de la moda de luxe
2. Moda virtual
La moda virtual fa referència a l’ús de la tecnologia digital i la tecnologia de realitat virtual per dissenyar i mostrar roba. Deixeu que la gent experimenti la moda al món virtual. Aquesta forma de moda inclou no només el disseny de roba virtual, sinó també l’adaptació virtual, desfilades de moda digital i experiències de marca virtual. La moda virtual aporta noves possibilitats a la indústria de la moda, permetent als consumidors mostrar i experimentar la moda al món virtual, i també aporta un mercat més ampli i un espai creatiu per a les marques.
(1) La promoció del progrés científic i tecnològic: amb el progrés continu de la ciència i la tecnologia, incloses la tecnologia de modelització AR, VR i 3D, fent possible la moda virtual.
(2) La influència de les xarxes socials: la popularitat de les xarxes socials ha augmentat la demanda de persones d’imatges virtuals i experiències virtuals. La gent vol mostrar la seva personalitat i el seu gust de moda a l’espai virtual.
(3) Protecció ambiental i sostenibilitat: la moda virtual pot reduir la fabricació i el consum de roba física, reduint així l'impacte sobre el medi ambient, d'acord amb la tendència actual del desenvolupament sostenible.
(4) Canvis en la demanda del consumidor: la generació més jove de consumidors presta més atenció a l'experiència personalitzada i digital, i la moda virtual pot satisfer les seves noves necessitats d'experiència de moda.
Auroboros, una casa de moda que combina la ciència i la tecnologia amb la moda física i la preparació digital, només per a la seva primera col·lecció digital per a vestir-se a la London Fashion Week. Mostra la col·lecció digital "Bio-Mimicry", inspirada en les forces cícliques de la natura, la tecnologia i l'impacte de les pel·lícules de ciència-ficció d'Alex Garland a l'anime de Hayao Miyazaki. Lliure de totes les restriccions i residus materials, la col·lecció digital bionica de cos i mida convida a tothom a submergir -se en el món utòpic d’Auroboros.
3. Reinventar la tradició
La tradició de remodelació es refereix a la reinterpretació de patrons tradicionals de roba, manualitats i altres elements, integrant manualitats tradicionals en el disseny de la moda contemporani, explorant i protegint les tècniques tradicionals d’artesania, combinades amb elements tradicionals de diferents cultures, per crear obres úniques i creatives. Aquest model de moda pretén heretar la cultura històrica, alhora que compleix les necessitats estètiques dels consumidors moderns, de manera que la cultura tradicional pugui respirar una nova vida.
(1) Entusiasme pel retorn cultural: sota la marea de la globalització, la reidentificació de les persones i el retorn a la cultura local són cada cop més intenses. El remodelació de la moda tradicional satisfà l’enyorança i l’enyorança de les persones per la cultura tradicional.
(2) El traçat de la història dels consumidors: cada vegada són més els consumidors interessats en la història i la cultura tradicional, i esperen expressar el seu respecte i amor per la tradició a través de la moda.
(3) La promoció de la diversitat cultural: l’obertura de les persones i la tolerància a diferents cultures també promouen la tendència de la moda tradicional de la moda. Els dissenyadors poden inspirar -se en diferents cultures per crear peces diverses.
Ruiyu Zheng, dissenyador emergent del Parsons College, integra tècniques tradicionals de talla de fusta xinesa en el disseny de la moda. En el seu disseny, les siluetes dels edificis xinesos i occidentals són més tridimensionals en la textura única del teixit. Zheng ruiyu va capturar talles de suro complexes per crear un efecte únic, fent que la roba dels models sembli escultures a peu.
4. Personalització personalitzada
Roba personalitzadaestà adaptat a les necessitats i preferències dels clients. En comparació amb la tradicional roba personalitzada preparada per a vestir, és més adequada per a la forma i l’estil corporal del client i poden mostrar característiques personalitzades, de manera que els consumidors puguin obtenir més satisfacció i confiança en la moda.
(1) Demanda del consumidor: els consumidors persegueixen cada cop més la individualitat i la singularitat. Volen poder expressar la seva personalitat i estil en la seva roba.
(2) El desenvolupament de la tecnologia: amb el desenvolupament de la tecnologia com ara la exploració 3D, l’adaptació virtual i el programari personalitzat, la personalització personalitzada ha estat més fàcil d’aconseguir.
(3) L’impacte de les xarxes socials: la popularitat de les xarxes socials ha augmentat encara més la demanda de personalització personalitzada. La gent vol mostrar el seu estil únic a les plataformes socials i la personalització els pot ajudar a assolir aquest objectiu.
Ganit Goldstein és un dissenyador de moda en 3D especialitzat en el desenvolupament de sistemes tèxtils intel·ligents. El seu interès rau en la intersecció del procés i la tecnologia en productes innovadors, centrant -se principalment en la integració de la impressió 3D i la exploració en tèxtils 3D. Ganit està especialitzat en el procés de creació 3DRoba impresaA partir de les mesures d’un escàner corporal de 360 graus, que li permet crear productes personalitzats que s’ajustin perfectament a la forma del cos d’un individu.
En resum, el 2024 serà una revolució en la indústria de la moda, plena de noves tendències de disseny i inspiració creativa.
Des de la moda sostenible fins a la moda virtual, des de reinventar la tradició fins a la personalització, aquestes noves tendències redefiniran el futur de la moda. En aquesta era de canvi, els dissenyadors utilitzaran pensaments innovadors i influències diverses per donar forma a una indústria de la moda més diversa, inclusiva i sostenible.
Posat: 19-19-2024
