Les carteres de disseny de moda són una manera important perquè els dissenyadors mostrin la seva creativitat i habilitats, i triar el tema adequat és crucial. La moda és un camp en constant canvi, amb noves tendències de disseny i inspiracions creatives que sorgeixen cada any. L'any 2024 marca el començament d'una nova revolució en la moda. Des de la sostenibilitat a la innovació tecnològica, de la diversitat cultural a la personalització, el disseny de moda el 2024 mostrarà canvis i desenvolupaments més emocionants.
En aquest món de la moda que canvia ràpidament, no només podem veure el pensament innovador dels dissenyadors, sinó també sentir els aspectes socials, tecnològics, culturals i altres de la influència. Aquest article explorarà les noves tendències del disseny de roba el 2024 i analitzarà la direcció de la moda en el futur.
1. Moda sostenible
La moda sostenible fa referència a un model de moda que minimitza els impactes ambientals i socials negatius durant la producció, el disseny, les vendes i el consum. Destaca l'ús eficient dels recursos, les emissions de carboni més baixes de la producció, la reutilització de materials i el respecte als drets laborals. Aquest model de moda pretén promoure l'harmonia entre les persones i el medi ambient, així com la responsabilitat cap a les generacions futures.
(1) Augment de la consciència mediambiental: la gent és cada cop més conscient de l'impacte de la indústria de la moda ràpida en el medi ambient, de manera que s'inclina més a triar marques i productes respectuosos amb el medi ambient.
(2) Suport a regulacions i polítiques: molts països i regions han començat a desenvolupar regulacions i polítiques per promoure el desenvolupament de la moda sostenible.
(3) Canvis en la demanda dels consumidors: més consumidors estan prenent consciència de l'impacte dels seus comportaments de compra en el medi ambient i la societat. És més probable que donin suport a les marques que adopten pràctiques respectuoses amb el medi ambient.
(4)Avenços tecnològics: l'aparició de noves tecnologies ha fet que la moda sostenible sigui molt més fàcil d'aconseguir. Per exemple, el disseny digital de la tecnologia d'impressió 3D pot reduir el consum de recursos, les fibres intel·ligents poden millorar la durabilitat de la roba.
Mata Durikovic és nominada al LVHM Green Trail Award i guanyadora de diversos premis. La seva marca té com a objectiu productes de luxe totalment sostenibles que es degraden en materials individuals i són fàcils de reciclar. Ha estat explorant materials bioplàstics, com ara midó/fruita i bioplàstics a base de gelea, per desenvolupar-los en un teixit comestible anomenat "cuir de cristall bioplàstic", una consistència semblant a la pell que serveix com a alternativa de cuir.
I va crear cuir de cristall bioplàstic amb 3Dbrodats. L'explosiva barreja de cristalls Swarovsly reciclats amb tecnologia de ganxet sense residus, l'expressió supera els límits de la sostenibilitat de la moda de luxe.
2. Moda virtual
La moda virtual es refereix a l'ús de la tecnologia digital i la tecnologia de realitat virtual per dissenyar i mostrar roba. Deixa que la gent experimenti la moda al món virtual. Aquesta forma de moda inclou no només el disseny de roba virtual, sinó també l'ajustament virtual, desfilades de moda digitals i experiències virtuals de marca. La moda virtual aporta noves possibilitats a la indústria de la moda, permetent als consumidors mostrar i experimentar la moda al món virtual, i també aporta un mercat més ampli i un espai creatiu per a les marques.
(1) La promoció del progrés científic i tecnològic: amb el progrés continu de la ciència i la tecnologia, inclosa la tecnologia de modelatge AR, VR i 3D, fent possible la moda virtual.
(2) La influència de les xarxes socials: la popularitat de les xarxes socials ha augmentat la demanda d'imatges virtuals i experiències virtuals. La gent vol mostrar la seva personalitat i gust de moda a l'espai virtual.
(3) Protecció del medi ambient i sostenibilitat: la moda virtual pot reduir la fabricació i el consum de roba física, reduint així l'impacte sobre el medi ambient, d'acord amb la tendència actual de desenvolupament sostenible.
(4) Canvis en la demanda dels consumidors: la generació més jove de consumidors presta més atenció a l'experiència personalitzada i digital, i la moda virtual pot satisfer les seves noves necessitats d'experiència de moda.
Auroboros, una casa de moda que combina ciència i tecnologia amb moda física i prêt-à-porter només digital, va estrenar la seva primera col·lecció de prêt-à-porter només digital a la London Fashion Week. Mostra la col·lecció digital "Bio-mimetry", inspirada en les forces cícliques de la natura, la tecnologia i l'impacte de les pel·lícules de ciència-ficció d'Alex Garland a l'anime de Hayao Miyazaki. Lliure de totes les limitacions materials i residus, la col·lecció digital biònica de cos complet i mida convida tothom a submergir-se en el món utòpic d'Auroboros.
3. Reinventar la tradició
Reformar la tradició es refereix a la reinterpretació de patrons de roba tradicionals, artesania i altres elements, integrant l'artesania tradicional en el disseny de moda contemporani, explorant i protegint les tècniques artesanals tradicionals, combinades amb elements tradicionals de diferents cultures, per crear obres úniques i creatives. Aquest model de moda pretén heretar la cultura històrica, alhora que satisfà les necessitats estètiques dels consumidors moderns, perquè la cultura tradicional pugui respirar nova vida.
(1) Entusiasme pel retorn cultural: sota la marea de la globalització, la reidentificació de la gent i el retorn a la cultura local són cada cop més intensos. La remodelació de la moda tradicional satisfà l'anhel i l'anhel de la cultura tradicional de la gent.
(2) Seguiment de la història dels consumidors: cada cop més consumidors s'interessen per la història i la cultura tradicional, i esperen expressar el seu respecte i amor per la tradició a través de la moda.
(3) La promoció de la diversitat cultural: l'obertura i la tolerància de les persones a les diferents cultures també promouen la tendència de remodelar la moda tradicional. Els dissenyadors poden inspirar-se en diferents cultures per crear peces diverses.
Ruiyu Zheng, un dissenyador emergent del Parsons College, integra les tècniques tradicionals de talla de fusta xinesa en el disseny de moda. En el seu disseny, les siluetes dels edificis xinesos i occidentals són més tridimensionals amb la textura única del teixit. Zheng Ruiyu va fer capes intricades talles de suro per crear un efecte únic, fent que la roba dels models sembli escultures caminants.
4. Personalització personalitzada
Roba personalitzadas'adapta a les necessitats i preferències dels clients. En comparació amb el prêt-à-porter tradicional, la roba personalitzada personalitzada és més adequada per a la forma i l'estil del cos del client, i pot mostrar característiques personalitzades, de manera que els consumidors poden obtenir més satisfacció i confiança en la moda.
(1) Demanda dels consumidors: els consumidors busquen cada cop més la individualitat i la singularitat. Volen poder expressar la seva personalitat i estil a la seva roba.
(2) El desenvolupament de la tecnologia: amb el desenvolupament de tecnologia com ara l'escaneig 3D, l'ajust virtual i el programari personalitzat, la personalització personalitzada s'ha tornat més fàcil d'aconseguir.
(3) L'impacte de les xarxes socials: la popularitat de les xarxes socials ha augmentat encara més la demanda de personalització personalitzada. La gent vol mostrar el seu estil únic a les plataformes socials i la personalització els pot ajudar a aconseguir aquest objectiu.
Ganit Goldstein és un dissenyador de moda 3D especialitzat en el desenvolupament de sistemes tèxtils intel·ligents. El seu interès rau en la intersecció de processos i tecnologia en productes innovadors, centrant-se principalment en la integració de la impressió i l'escaneig 3D en tèxtils 3D. Ganit està especialitzat en el procés de creació 3Droba estampadaa partir de les mesures d'un escàner corporal de 360 graus, que li permet crear productes personalitzats que s'adapten perfectament a la forma del cos d'un individu.
En resum, el 2024 serà una revolució en la indústria de la moda, plena de noves tendències de disseny i inspiració creativa.
Des de la moda sostenible fins a la moda virtual, des de reinventar la tradició fins a la personalització, aquestes noves tendències redefiniran el futur de la moda. En aquesta era de canvis, els dissenyadors utilitzaran un pensament innovador i influències diverses per donar forma a una indústria de la moda més diversa, inclusiva i sostenible.
Hora de publicació: 19-agost-2024
